G7 ou Jet set ? Christophe Marthaler réunit des puissants, anonymes et burlesques, lors d’un Sommet où rien ne va. Dans une ambiance de chalet alpin, les lois de l’absurde chères au metteur en scène suisse-allemand mettent à nu la vacuité et l’isolement des « grands de ce monde ».

Dernière sensation en date sur la scène européenne, Carolina Bianchi étrille la domination masculine dans le second volet de sa trilogie consacrée aux représentations de la violence. Une conférence performée XXL, drôle et très cadrée, dans laquelle la dramaturge affirme son art théâtral : maltraiter la scène pour l’aimer plus encore.

Dans Toutes les villes détruites se ressemblent de Magrit Coulon et Bogdan Kikena, un duo de vrais-faux médiateur·rices explorent le dark side de notre mémoire collective. Une performance insolite et amère, où l’absurde tire l’alarme.  

Chez Nathalie Béasse, le décor est roi, et les comédien·nes des régisseur·euses chargé·es de le mettre en scène. Avec Velvet, la plasticienne et metteuse en scène livre une ode au rideau dans une pièce à l’esthétique léchée et l’humour décalé.

Inspirés d’un conte persan, le duo tchèque des Frères Forman imagine une fable intrigante autour de la quête initiatique d’un roi disparu.

Quatre figures fantomatiques errent sur le pont d’un navire négrier bricolé avec des chaises en plastique. Un corps maquillé de noir gît sur un autel. La danseuse et chorégraphe Betty Tchomanga soigne ses images : abstraites, souterraines, de celles qui attrapent les viscères et se glissent sous la peau. Celles-ci sont autant de jalons de sa quête personnelle. Enfant de Charente-Maritime, elle part à dix-huit ans à la recherche de ses racines camerounaises. Ce premier voyage, suivi de nombreux autres, marque le début d’un cycle. Depuis, la chorégraphe – longtemps interprète pour Marlene Monteiro Freitas, Emmanuelle Huynh ou Nina Santes – s’évertue à représenter sur scène l’histoire coloniale qui lie l’Occident à l’Afrique, à travers la figure vaudou de Mami Wata (Mascarades) ou celle du navire-monde (Leçons de Ténèbres). Face à l’époque qui se radicalise, la metteuse en scène abandonne l’ambiguïté des images pour les mots. Avec sa dernière création, une série de portraits intitulée Histoire(s) Décoloniale(s), elle investit les salles de classe, portée par son envie de transmission. Rencontre à Brest, le port industriel dans le dos et l’océan sous les yeux.

Peut-on encore accueillir des mômes dans un monde qui va à vau-l’eau ? Avec les sous-bois brumeux de sa forêt natale en toile de fond, Guillaume Cayet, vieil enfant et jeune papa, lance un trio de comédien·nes sur la piste d’une clairière habitable.

Un Roméo et une Juliette syriens, prisonniers de leurs appartements respectifs en pleine guerre civile. Contre la morosité et l’angoisse, les deux amants échangent des saynètes vidéo tantôt tragiques ou désopilantes. C’est pour raconter leur histoire que le réalisateur franco-marocain Khalil Cherti a basculé dans le théâtre. Rencontre avec ce cinéaste fraîchement débarqué sur les planches.